這是一本解讀視覺文化的初階入門教本，整合度高，圖解完整，關鍵術語皆經交叉索引及定義。本譯本鑒於本地視覺文化的研究尚處於起步階段，特別商請專家將本書所使用的這個學門的基本辭彙，鏈結在一起，俾便讀者巧妙運用，醞釀出全貌。

值此視覺文化研究繁花似錦的時刻，理論與方法百花齊放，本書適時提供了概括當前諸般風景的導論，頗堪玩味。本書在英美世界，已經變成各大學課堂廣泛採用的經典版本。而對於那些一直浸淫在此快速成熟、處處充滿驚奇的跨領域論述中的老手，這又是一道香味逼人的好茶。

本書開宗明義討論了有關文化意義與視覺功能的諸多主題，以及近年來的流變，可供我們批判地研究視覺影像和社會認同及社會關係之間的關聯。隨後作者進一步深探詮釋視覺影像的不同方法。各種方法的優劣都連到一個鉅細靡遺的個案研究，以及前面章節已概述的更廣泛議題來討論。這些方法包括：構成性詮釋、內容分析、符號學、精神分析，論述分析與觀眾分析。
 

環繞著「視覺事物」（the visual）的談論最近在媒體上不可勝數。常有人告訴我們，我們居住的世界裡，知識就如同其他的娛樂形式一樣，都是視覺地建構出來的；他們也說，我們所看到的絕對比所聽到或讀到的來得重要。所謂的「視覺學養」（visual literacy）充滿爭議，也有人主張要重新安排學校和大學的課程，所以在了解文字（texts）、數字和分子外，人們也可以學到視覺的語法（visual grammar）。不過，究竟應該安排什麼進來仍是讓人充滿疑惑。事實上，視覺事物本身也就是令人困惑的。它像是語言嗎？視覺影像如何運作？如同米契爾（W. J. T. Mitchell 1994: 13）在他的Picture Theory一開始所說的，「我們仍然不知道圖片到底是什麼，它們和語言的關係如何，它們如何在觀察者身上以及在世界上運作，我們該怎麼了解它們的歷史，又該對它們或關於它們做些什麼？因此，即使我們益加用視覺來面對（encounter）世界，或至少是世界的一部分（這是一種受人爭議的主張），我們卻不明白究竟這對於所見的、什麼在看、怎麼看、誰在看、誰不在看等，又有什麼意義。而就實踐而言，我們也不清楚要是想對這些議題進行經驗研究，有哪些實用方法可循。縱使目前已有大量出版的學術作品以視覺的事物為題，但是其中指引詮釋的可能方法者卻出奇地少，至於怎麼使用這些方法就更乏人問津了。本書的目標是填補這道鴻溝。該書以大學生為對象，他們可能發現了一些啟人疑竇的視覺材料，也知道自己提出了有趣的議題，但卻不知道要怎麼著手進行研究。

針對個別的視覺材料要怎麼在經驗的基礎上作出回應，本書提供了一種方法論上的指引。斯圖亞特．霍爾（Stuart Hall）說過：

去詮釋影像就只是詮釋，而不是發現「真理」（truth）（雖然我會在本書頭幾章會碰到後者這種主張）。就如霍爾所認為的，職是之故，說明自己的詮釋合理乃是重要的。要這麼做，首先你得有明確的方法論，而本書會幫助你去發展出一種方法論。我對一些方法作了基本的介紹，可以用來詮釋視覺影像，而我也提供了足夠的文獻，在你需要時可以用來發展更為詳盡的方法。不過本書對這些不同方法的說明並不是中立的。雖然對於視覺事物的爭論通常是過份誇大的、過度一般化的、極端的又缺乏研究，不過它們仍提出了一些關鍵的議題，而任何對視覺材料進行的研究都必須涉入其中。因此本書的第一章就對於當前的、更具理論性的爭論，進行了某些面向的處理。在第一章裡，我同意某些參與爭論的人，他們聲稱詮釋視覺影像，也必須處理文化意義和權力問題，而這種立場一定會影響到我後續如何評估各種方法。舉例來說，雖然在這些議題上可以使用量化的方法（如同第三章將提到的），不過前述對意義和重要性（significance）的強調，則表示質化的方法會更為合適。事實上，除了第三章以外，本書每一章探討的都是質化的方法論。更概括地說，第一章特別提出，為什麼思考視覺影像很重要？為什麼批判地面對視覺影像很重要？又為什麼反省這種批判也很重要。第一章把這三個問題的解答發展成三個我所謂「批判性視覺方法論」的判準。「批判性」指的是一種研究取徑，它在文化重要性（cultural significance）、社會慣行，以及鑲嵌著視覺事物的權力關係，等方面思考視覺事物；而這意味著去思考生產出觀看方式和顯影（image）方式的權力關係，另一方面這權力關係乃是由觀看方式和顯影方式闡釋出來的，也可能受到它們挑戰。這三個判準便成為評價書中各種方法的工具。我對每種方法都問：要找到一種視覺影像的批判性方法論，它能提供多少幫助？

本書各章都專注在一個方法上，而大多數的篇章也都只鎖定一種視覺影像。各篇章分別注意著畫作（paintings）、攝影、電影、電視上的肥皂劇和廣告。毋庸置疑，這只從視覺影像裡選出了很小一部分；裡面並不包括錄影帶、網路、醫學的顯象、或地圖等。更不用說建築物、建造出的地景、雕象了。不過，這裡所討論的方法並不被限制不能用在其他的視覺影像和事物上。每一章專注在一種視覺事物和一種方法上乃是為了對所提出的議題作確實、且相當仔細的討論。為了作更細緻的說明，每一章都有文字框（box）提醒你專注在該方法特定的部分上。不過，如果你計畫把本書所提的方法之一用在不同種類的影像上，書的最後也有參考文獻（bibliographies）幫助你找到其他視覺的媒介和種類。本書也視覺上強調了一些關鍵詞（key terms）。視覺方法論（Visual Methodologies）探討了理論和方法論的議題，它們有各自的（有時候很模糊）辭彙。為了讓你辨認出這些辭彙裡面的關鍵處，第一次在文本內討論到它們時會用粗體強調並在邊白上註明。如果要確定你是否了解這些辭彙，216到217頁的關鍵辭彙列表會告訴你，本書哪些地方探討了這些辭。

最後，我要說明一本這樣的書有什麼限制。本書對於探究視覺影像的意義和效果提出了一些指引。但是最令人振奮的、驚人的、以及有洞見的批評最後都不見得是依賴著一種穩妥的方法論：至少我這麼認為。它們也依賴著人們注視影像時產生的愉悅、振奮、著迷、好奇、恐懼、嫌惡等感覺，然後再進行書寫。成功的詮釋有賴於對所見的熱情投入。用方法論來規範（discipline）你的熱情，別澆息了它。

 

圖片列表
中文版序言
文化轉向的視覺反省力-《視覺研究導論》導讀 

本書介紹
01-研究視覺材料
邁向批判的視覺方法
02-好眼力
用構成性詮釋法觀看影像
03-內容分析
數數你〔自認〕所看到的
04-符號學
揭露暗藏在美麗事物平靜表面下的偏頗
05-精神分析
視覺文化、視覺愉悅、視覺斷裂
06-論述分析 I
文本、互文性與脈絡
07-論述分析 II
建制以及觀看方式
08-其他方法、綜合方法

視覺媒體實用讀本
參考書目
關鍵辭彙列表
學科基本辭彙釋義
索引

Gillian Rose，王國強譯，《視覺研究導論：影像的思考》(Visual Methodologies: An Introdtction to the Interpretation
of Visual Materials)（台北：群學，2006）

 人類的五官生出了
佛家的眼耳鼻舌身五識。
在感官與認識之間，
「身心合體」是原初的媒介。
而科技，作為人類身體的延伸，
形成了一個媒介的龐然織網。

在超越肉眼科學的視界之後，
多元視覺科技所提供給我們的
是Donna Haraway所說的
彰顯多重視角的新視覺隱喻：
透過科技媒介的觀看
揭露了視覺的動態本質，
觀看，本身就是
一個「顯象」(visualizing)的過程。

《視覺研究導論：影像的思考》 
提供了很多實例的分析，示範了
每一種文化的觀看都在要求「詮釋」；
換言之，沒有詮釋，就沒有觀看可言。
作者就是從「視覺素材必須被詮釋」
這點去談論很多看似屬於技術層次問題，
像透視法、光線、取鏡、運鏡、剪接等。

比如，第五章談心理分析和電影，
討論了拉崗和女性主義的電影分析，
指出鏡頭作為一個「觀看者」
其實是有性別的，或是被性別化，
而且也是具有特定性取向的。
第六章和第七章則轉到「論述」分析，
運用Foucault的理論，
把視覺文本扣連到更大的脈絡上。

在這個「奇觀的社會」中，
每個人都已經是一個「觀眾」
我用什麼看、怎麼看、在哪裡看、
如何詮釋我眼前的所見所聞，
都決定了我將會看到什麼。

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張君玫的部落格:   一座演化中的島嶼

《文化轉向的視覺反省力》

 

 

這是一本解讀視覺文化的入門教本，討論文化的意義與視覺功能等諸多主題，追索近年流變，可供研究批判視覺影像和社會認同及社會關係之間的關聯。全書整合度高，圖完整，關鍵術語皆經交叉索引及定義，中譯本並請專家將相關基本詞彙鍵結在一起，俾便讀者運用以窺全豹。

本書是作者在愛丁堡大學社會科學研究所教授的課程編寫而成。主要討論有關文化意義與視覺功能等諸多主題，以及近年來的流變。作者更以不同手法詮釋視覺影像，包括：構成性詮釋、內容分析、符號學、精神分析等。值此視決文化研究繁花似錦的時刻，本書適時提供當前諸般風景的導論，頗堪玩味。在英美世界，本書已是各大學課堂廣泛採用的經典版本。(陳淑貞)

大家可以利用孫教授的部落格The Unbound•鬆綁想像的討論翻譯問題。